Portada de Revista

Foto Montaje

conferencia

era el director de mercadotecnia de EMI y nos explico como se promueve un artista, el como vende un disco y como se promueven las presentaciones del artista, nos platico su historia de como llego a trabajr en su actual puesto laboral, en donde estudio, como llego a México.

tambien se hablo de lo que es la pirateria fisica como son los CD's y la piratetria virtual como el Ares que de cualquier forma afectan al artista y a toda la industria de musica que esta detras de ellos. nos platico que en cada disquera utilizan diferentes estrategias para lograr que el público se guie mas por el CD's original agregandole un DVD con entrevista, fotos o conciertos del artista que por el viejo.

casi para terminar la conferencia se hizo la dinámica de poderle hacer preguntas de lo que fuera, la verdad se puso muy bueno porque sacaron temas que en verdad son de suma importancia.

Al final nuestros compañeros de semestres adelantados le mostraron unos videos musicales que a todos nos gustaron.

Ha sido una de las pocas conferencias que realmente valen la pena.

Foto Restaurada

ANTES

practica1: Foto pintada

foto de Moda

resumen: Fotografía de moda

Fotografía de moda
Antes de tener a la modelo se tiene que tener bien en claro lo que se quiere fotografiar ya que cobran por hora y de esta forma aprovechas el tiempo. Para ser modelo se requiere de actitud y saber actuar (distintas expresiones, seguridad, etc.).
En los retratos de pose de debe dirigir a la modelo, se tiene que tener cuidado con los detalles, ya que la escenografía tiene que ir de acuerdo al tipo de ropa q se va a presentar. En una sesión de moda se tiene q hablar con la o los modelos para que sepan lo que se quiere conseguir en sus fotos y el aspecto de las modelos tiene que ser perfecto, ya que se sabe cual es el estilo de imagen de la ropa, se tiene que buscar un decorado o fondo que sea el mas conveniente y se recomienda sacar muchas fotografías, se pueden utilizar todos los tipos de encuadres, la iluminación es esencial.
Sanciones y transformaciones de la foto de moda
La fotografía es un medio transformable, en la fotografía de moda las manipulaciones son muy comunes ya que se busca la perfección, la fotografía de moda es una forma de expresión.( Roland Barthes, en su libro El sistema de la moda, define la fotografía de moda como “la fotografía de la vestimenta” y debe, necesariamente, transmitir deseos, despertar envidias y hacer soñar a aquel que la ve, a través de las prendas.,) la foto de moda tiene su propio lenguaje.La fotografía de moda y fotografía de arte, las dos son conocidas como vanguardistas, no tienen barreras ni limites.

fotos de Retrato

APUNTE :FOTOGRAFIA DE RETRATO

Una buena fotografía de retrato es aquella que refleja un sentimiento, una personalidad, en la foto de retrato también tiene cuestiones técnicas que son de gran importancia, hay muchos tipos de cámaras y objetivos según la situación, en cuanto a la iluminación juega un papel importante ya que le da algún efecto.
Los retratos no son personas estáticas poses, al captar el movimiento se crea un buen retrato, esta funciona muy bien con niños, los fondos y decoraciones también son importantes ya que le dan un espacio y un ambiente diferente.
La personalidad del retratado es muy importante, se recomienda tener todo listo antes de que el modelo llegue, para tener tiempo de tranquilizarlo, quitar los nervios y eso facilita lograr un buen resultado.
La iluminación: es lo más importante en un retrato, lo mejor es experimentar con varios tipos de luz y direcciones diferentes para ver cual es la mejor para lograr una fotografía perfecta. Por ejemplo con la luz de una ventana, nos da luz suave, difusa y natural, también se tienen que tomar en cuenta las luces de de estudio tienen que estar a cierta distancia de nuestro sujeto y darle el acabado q se desee cundo se añaden mas luces para iluminar por ejemplo el cabello de la persona las lámparas se ponen en la parte de atrás de la persona y/o a un lado. se puede utilizar flash fijos o reflectores, al momento de disparar la cámara el modelo no tiene que ver directamente a la cámara si no de una forma natural, el chiste de una buena foto de retrato es buscar la mejor y iluminación y el mejor ángulo y tener mucha paciencia.

fotos de producto

reporte de video : foto de producto

para tomar buenas fotos de producto se necesita tener fondos de colores muy claros o blancos, en la cámara se pone el ISO a 100 en modo RAM 1/25 de segundo, se hacen pruebas con la luz, para saber si las lampras estan a la distancia correcta del objeto, y que el producto se vea bien en el caso del video nos mostraron una bolsa de mano, con la que nos indican que debemos de cuidar todos los detalles como el polvo, manchas, en el caso de la bolsa hasta el reflejo de la luz de las lámparas en la bolsa, tambien vimos que se valen de otro tipo de materiales para lograr el efecto deseado como el hilo que sostiene las tiritas de la bolsa.

fotos de retrato luz suave, dura

luz suave



luz dura

fotos de Bodegon

Bodegón y Foto de Producto

Los géneros fotográficos son todos aquellos temas que trata una foto. La clasificación en géneros nos sirve para un concurso de foto, para localizarlas en un archivo. La fotografía aparece reflejando lo que en ese momento estaba representado por la pintura los géneros que hoy conocemos en un principio eran los géneros pictóricos: RETRATO, PAISAJE, NATURALEZA MUERTA (BODEGON). Y hay un cuarto género que es el REPORTAJE.
El genero de naturaleza muerta normalmente se hacia en interiores y se le llamaba bodegón porque representaba elementos que estaban en las cocinas, en las bodegas o en las despensas como pan, botellas de vino, frutas, etc. hoy en día se utiliza en la fotografía publicitaria (para vender un objeto), al fotografiar un bodegón se transmiten cosas como el color, volumen, tono, textura y composición. El bodegón es siempre modificado por el fotógrafo. La elección de los objetos debe ser de acuerdo a un tema El fotografiar comida como las verduras o frutas frescas poseen tonos o texturas. En un bodegón se comienza con un solo objeto y se le van añadiendo o quitando conforme el gusto del fotógrafo.
Los comestibles la forma el color la textura de todos los alimentos dan lugar a imágenes muy interesantes , tienen que ser creíbles pero atractivas.

Reporte de video :

En el video se nos mostro el contenido de la maleta rígida en la que vienen las dos cabezas de lámparas y cables y en la maleta suave vienen los tripiés, los cables que van a la luz. Ya que los tripiés estén armados quitar la tapa protectora, en la lámpara vienen dos focos, uno de ellos es el modelador que sirve para pre visualizar el como será proyectado el flash, también se tienen que armar las lámparas con sus varillas en cada esquina y ya que este terminada esta tarea fijarla a la lámpara, en la parte posterior de la lámpara se encuentran algunos botones como es de Infrarrojo que activa a las lámparas esclavas, también tiene el hoyo para el cable de sincronía que va de la cámara a la lámpara. Nos ejemplifico los diferentes tipos de luz en retrato.
Yo creo q este video nos es de mucha ayuda ya que todo lo visto en el video será empleado para nuestra siguiente practica y lo mas importante es el cuidado y manejo que tenemos que tener con el material de estudio.

Portada

5resumen:Uso del Flash Electrónico

La intensidad de la luz, es un factor determinante del color, los receptores luminosos de la retina son:
• Bastones: son muy sensibles a la luz, pero solo ven en blanco y negro.
• Conos: son de tres tipos y funcionan dependiendo del color q mas los excite, son más escasos y menos sensibles.
Cuando hay menos iluminación los bastones se convierten en los mas importantes para ver, porque la vista humana pierde la capacidad de discernir los colores. El desplazamiento de Purkinije comienza con la perdida de los colores rojos, continua con los azules.
El espectro visible es la única parte electromagnético que es percibida por el ojo humano, esta compuesto por tres colores, el rojo, verde y azul (con sus derivaciones) y estos combinados dan luz blanca.
Escala de temperatura de color expresada en grados Kelvin, que nos indica la temperatura necesaria para calentar un cuerpo negro hasta que emita luz. A la luz de los flashes electrónicos es considerada como blanca.
La mayoría de los sistemas de iluminación artificial están basados en la electricidad:
• Lámparas Domesticas: son baratas, no pasa de los 250W. no vale la pena utilizarla por los filtros azules q necesita, y sin filtros nos da un color anaranjado.
• Lámparas Halógenas: tienen un menor tamaño, su potencia es de 650 a2.000W se sobrecalientan, no se tocan con los dedos, son empleadas en fotografía y cine.
• Flash: es portátil, produce un gran destello muy breve. El Flash de estudio es de mayor tamaño que se conecta a la electricidad y es puesto en un tripié, se utilizan para iluminar grandes áreas.
Las ventajas del Flash son: Da luz blanca, a largo plazo son mas baratos que los focos y por lo rápido del destello de luz permite captar imágenes en cualquier movimiento.
Tomar una foto con flash sincronizado: no se necesita el exposímetro con el “número guía” solo se utiliza el diafragma ya que la velocidad máxima es fija, se requiere saber la distancia en metros del objeto a fotografiar para colocar el flash, ya ubicado el ASA de la película y la distancia, el diafragma que necesitamos para que no salgan líneas negras, viene en la tabla.
Las tres formas de control:
• Variar la distancia entre el flash y el sujeto: si la distancia se reduce a la mitad la iluminación lo hace a la cuarta parte.
• Cerrando o abriendo el diafragma: controlas el nivel de iluminación.
• Acortando el tiempo del destello del flash: es posible con un flash automático y automáticos TTL, o poner un papel blanco enfrente del flash para se convierta en luz difusa.
Flash Electrónico y sus Accesorios
El flash electrónico es de gran ayuda para cuando la iluminación natural es insuficiente, pero también se utiliza en exteriores para reducir el contraste.
Primero se tiene que colocar a la zapata, ya conectado se llena de una carga eléctrica en el acumulador, se tiene que ajustar el diafragma (en la actualidad algunos no lo requieren), una vez ya disparado, el flash comienza a cargarse de nuevo para el siguiente disparo. Cuando menos sea la cantidad de energía empleada mas rápida es la recarga.
La velocidad de sincronización para que la sincronización entre el flash y el obturador sea correcta se debe ajustar una velocidad de obturación adecuada, de no hacerlo de esta forma una parte de l foto quedara negra.
Tipos de flash:
• Flash manual: el más simple, la potencia del destello no se controla, todos los ajustes son a mano y se conectan a la cámara por medio de un cable de sincronización o con zapata externa.
• Flash automático: es mas moderno, esta basado en un sensor que regula la potencia del destello.
• Flash TTL: (medición atreves del objetivo) es muchísimo mas fácil en la mayoría de las cámaras q cuentan con esta tecnología es automático
Fotografía con flash en exteriores
El fondo de la imagen puede llegar a ser negro u obscuro si se toma la fotografía en la sombra, pero regulando el flash se pueden conseguir tomas que se vean mas naturales. Hay tres razones 1. El flash suaviza sombras, elimina detalles 2. Es útil para eliminar los detalles excesivos 3. Sirve para congelar el movimiento de los objetos.
Iluminación de Relleno
No tiene que ser superada la luz natural con la artificial pero todo depende del equipo que utilicemos.
Reducción de la potencia Flash: la excesiva iluminación de una fotografía se puede reducir cuando se realizan las copias.
Evitar la subexposición hay que aumentar la exposición, si se puede compensar la exposición del flash hay que subir un punto la potencia.
Otras técnicas: Si la intensidad del destello nos parece excesiva con el ajuste automático de iluminación de relleno tenemos algunas opciones para su control. Un truco muy práctico consiste en ajustar el flash en una posición diferente. Si estamos utilizando un objetivo de 100 milímetros, ajustaremos el zoom del flash a 28 milímetros. Así, la luz se distribuirá sobre un área mayor, y la cantidad de luz que llegue al sujeto será mucho menor
Modificar la luz del flash: cuando solo e utiliza como luz de relleno , solo proporciona un pequeño porcentaje de la iluminación El accesorio más valioso para extintores con flash es un filtro cálido
Fotografía con flash convencional: cuando hay poca luz o es un lugar cerrado el flash se convierte en la fuente de iluminación principal
Flash revotado: el flash directo de la cámara no favorece en los retratos, proyecta sombras duras, esto se soluciona rebotando la luz en la pared.
Brazos extensores para flash : Situando el flash a unos 50 o 60 centímetros de la cámara e inclinado unos 45º hacia arriba y hacia un lado del sujeto, conseguiremos un efecto muy agradable, tanto en interiores como en exteriores, así las sombras se proyectan por debajo del sujeto en vez de por detrás.
Control de ojos rojos: es cuando la luz del flash ilumina directamente la retina. Hay varias opciones: a partir el flash del eje del objetivo más corto; aumentar la intensidad de la iluminación encendiendo más lámparas; por último, podemos decirle al modelo que no mire directamente al objetivo o bien utilizar la función de reducción de ojos rojos de la cámara.
Modificadores de luz: Un difusor o un reflector acoplado al flash suaviza la iluminación, de modo que se crean efectos más sutiles en interiores y se reducen las sombras en exteriores. Estos accesorios modifican la luz mitigándola o difundiéndola, y son más eficaces con el flash acoplando a la cámara.
Utilización de varios flashes: son todas aquellas luces q se emplean para una mejor técnica en las fotos como: la luz principal para el modelo, otra para realzar detalles del modelo, otra para el fondo

4Resumen: Conocimientos Básicos de la Luz

La luz es una energía que es percibida atreves del sentido de la vista.
Sus principales características son:
1. Viaja a gran velocidad.
2. Es clasificada por su color, intensidad y calidad.
3. La luz mas común para el ser humano es la del Sol principalmente y la luz eléctrica.
4. La luz atraviesa objetos y sustancias transparentes y en los objetos opacos rebota.
5. En las superficies lisas y/o brillosas la luz es reflejada casi en su totalidad, en cambio en las opacas y/o rugosas no.
6. Las partículas como el polvo dispersan la luz.

La luz natural no es constante en el paso de las horas, cambios del clima, estaciones del año, esto provoca cambios en las formas de los productos. La calidad de la luz está en función de su fuerza y de su dirección.

La luz fuerte y directa suele ser muy dura produce sombras negras y muy recortadas, así como luces altas brillantes y compactas, que modelan las formas
La luz reflejada o difusa es más suave produce sombras débiles y de contornos poco delimitados así como luces altas amplias y suaves.
La luz artificial energía producida por una lámpara fotográfica o un flash, a pesar de que este tipo de luz la podemos manipular es más cara e incomoda.
Los principales factores que determinan la iluminación son:
• El origen que es fundamental para los demás factores
• El número de las fuentes influye sobre el contraste y el modelado de la imagen.
• La dirección y la altura a la que se pone la luz es muy importante, cuando esta varia los detalles pueden ocultarse o resaltarse.

La luz frontal produce aplanamiento de los objetos, aumenta la cantidad de detalles pero anula la textura.
Iluminación lateral destaca el volumen, la textura, la profundidad de los objetos tridimensionales y aumenta el contraste de la imagen.
Iluminación Cenital aísla los objetos de su fondo y el contraste que da a la imagen les agrega un aire dramático.
A contraluz simplifica los motivos convirtiéndolos en simples siluetas.
El color de la luz esta determinado por la longitud de onda y por el color del objeto.

investigación bibliográfica

Sistema Binario en matemáticas e informática, es un sistema de numeración en el que los números se representan utilizando solamente las cifras cero y uno (0 y 1). Es el que se utiliza en las computadoras, pues trabajan internamente con dos niveles de voltaje, por lo que su sistema de numeración natural es el sistema binario (encendido 1, apagado 0).

Bit es un dígito del sistema de numeración binario, en el binario se usan sólo dos dígitos, el 0 y el 1. Un bit o dígito binario puede representar uno de esos dos valores, 0 ó 1. Podemos representar dos valores cuales quiera, como verdadero o falso, abierto o cerrado, blanco o negro, norte o sur, masculino o femenino, etc.
Byte equivalente a octeto, es decir a ocho bits, para fines correctos, un byte debe ser considerado como una secuencia de bits contiguos, cuyo tamaño depende del código de información o código de caracteres en que sea definido. La unidad byte no tiene símbolo establecido internacionalmente, se usa comúnmente como unidad básica de almacenamiento de información en combinación con los prefijos de cantidad.
Un Kilobyte (abreviado como KB o Kbyte) es una unidad de medida equivalente a mil bytes de memoria de ordenador o de capacidad de disco.

El megabyte (MB) es una unidad de medida de cantidad de datos informáticos. Es un múltiplo del octeto según el contexto Es la unidad más típica actualmente, usándose para especificar la capacidad de la memoria RAM, de las memorias de tarjetas gráficas, de los CD-ROM, o el tamaño de los programas, de los archivos grandes, etc.
Un gigabyte es una unidad de medida informática cuyo símbolo es el GB, y puede equivalerse a 230 bytes o a 109 bytes, según el uso.
TIFF es un formato de fichero para imágenes. La denominación en inglés "Tagged Image File Format" es un formato de archivo de imágenes con etiquetas. Esto se debe a que los ficheros TIFF contienen, además de los datos de la imagen propiamente dicha, "etiquetas" en las que se archiva información sobre las características de la imagen, que sirve para su tratamiento posterior.
Formato GIF utilizan un máximo de 256 colores, y son recomendables para imágenes con grandes áreas de un mismo color o de tonos no continuos. Suelen utilizarse con gran frecuencia, ya que permiten definir transparencias y animación.

Formato JPEG Las imágenes son de mayor calidad que las GIF, al poder contener millones de colores, pero el tamaño de la imagen es mayor y tarda más en descargarse se utilizan más para fotos. Puedes incluir imágenes en otros formatos, que podrán ser visualizadas en algunos navegadores. Este es el caso de las imágenes BMP y PNG. Puedes cambiar el formato de las imágenes mediante la utilización de algún programa de tratamiento de imágenes, como pueden ser Fireworks, Photoshop, Corel Draw, etc.
RAW (en inglés significa crudo) es un formato de archivo digital de imágenes que contiene la totalidad de los datos de la imagen tal y como ha sido captada por el sensor digital de la cámara fotográfica.

3resumen:Instalación de un estudio

Un estudio es aquel lugar donde se toman fotografías y el ambiente, las luces y otros factores son controlados por la persona a cargo del lugar, no importa el lugar ni el material con que se vayan a realizar las fotos, incluso se puede utilizar al sol como spot. Para realizar buenas fotografías es necesario que en el cuarto en donde se vaya a realizar la actividad sea lo suficientemente grande para que en el entren las luces, el objeto o persona a fotografiar, la cámara, el fotógrafo y es recomendable q el alto del techo sea lo mas alto posible que sirve para crear tomas mas elevadas y/o mayor iluminación. Las paredes del sitio deben estar pintadas en color blanco mate, cubrir todos los bordes como tarimas, ventanas, etc. con papel de calco y el piso debe ser antideslizante para no afectar las fotografías con las vibraciones.
ELECTRICIDAD: gran cantidad de enchufes por toda la habitación, se puede poner un distribuidor a un contacto para facilitar las conexiones, pero se tiene que tener mucho cuidado con esta conexión ya que tendrá mucha carga de electricidad, por las conexiones de luz, lámparas, cámaras, etc. es altamente recomendable tener un ventilador para que haga circular el aire.
FONDOS: el mas simple de todos es la pared en blanco, y debe de haber una distancia entre esta y el sujeto, y como es blanca por medio de la iluminación se puede lograr un fondo negro. Hay fondos que requieren largos, los ponen en el suelo hasta llegar hasta la cámara o utilizan un colgador.
LOS ACCESORIOS DEL ESTUDIO: son todas aquellas cosas que se utilizan como escenografía y los reflectores, maderas, herramientas, adhesivos y vestuario y por supuesto que no debe de faltar el espejo.

Practica1: Photomerge

Para esta practica se nos pidio tomar una secuencia de fotos desde un mismo punto, para asi lograr una fot panoramica por medio del programa "PS". Esta que les muestro acontinuación es la iglesia del centro de Metepec ,Edo Mex.

Investigación bibliográfica:

Foto Digital:
Consiste en la grabación de imágenes mediante una cámara, de forma análoga a la fotografía clásica, en la fotografía digital las imágenes son capturadas por un sensor electrónico que dispone de múltiples unidades fotosensibles y desde allí se archivan en otro elemento electrónico que constituye la memoria.
Pixel:
Es la menor unidad homogénea en color que forma parte de una imagen digital, ya sea esta una fotografía, un fotograma de vídeo o un gráfico. Ampliando lo suficiente una imagen digital pueden observarse los píxeles que componen la imagen.
Bitmap:
un mapa de bits o de mapa de píxeles es un tipo de organización de la memoria o el formato de archivo de imagen usado para almacenar imágenes digitales. The term bitmap comes from the computer programming terminology, meaning just a map of bits, a spatially mapped array of bits. El mapa de bits término proviene de la terminología de la programación de computadoras, es decir, sólo un mapa de bits, un conjunto espacialmente asignada de bits.
Puntos de pulgada:
Es una unidad de medida para resoluciones de impresión, concretamente, el número de puntos individuales de tinta que una impresora o tóner puede producir en un espacio lineal de una pulgada.
La imagen pixeleada:
esta formada por un grupo ordenado de puntos llamados pixeles Sabemos que cuanto mayor sea el numero de filas y columnas en la imagen mayor va a ser el detalle y la calidad digital. Son las imágenes que son re tocadas o modificadas copiando otros pixeles.

2resumen :Remplazar la Película

Los fabricantes de productos fotográficos siempre van proteger su mercado, porque aunque cueste trabajo aceptarlo la película tradicional será remplazada por toda la industria digital, aunque será un proceso lento ya que en muchos aspectos la película es fundamental. La tecnología ha pasado las expectativas que se tenían en el campo de la fotografía, pero aun así no deja de ser arriesgado.
El corazón de una cámara digital es un CCD (dispositivo de carga acoplada) Este chip de silicio incorpora una matriz de elementos llamados SPD o fotodiodos de silicio. Cada uno de ellos acumula una carga de acuerdo con la cantidad de luz que reciben. Tales elementos medidores de luz no son nuevos, de hecho se vienen usando desde hace años en los sistemas de medición TTL (a través del objetivo) de las cámaras. Para el registro de imágenes se organizan un número suficiente, de tal modo que puedan ser leídos secuencialmente.
El CCD se inventó en 1969 en los laboratorios Bell. Un CCD son cargas eléctricas que están acomodadas por filas en un chip y se digitalizan, así los datos de cada una de las filas se unen a la siguiente fila. Todos estos datos son transferidos a una a una tarjeta de memoria extraíble, y el CCD vuelve a su normalidad para poder tomar otra foto. Los receptores de un CCD miden sólo luz monocromática, puede crearse casi cualquier color por medio de la combinación de los tres colores básicos (ojo, verde y azul) conocidos con las siglas RGB. La película tiene una capa sensible a cualquier color y el resultado es una foto colorida gracias al modelo RGB. La solución digital es similar: unos receptores se filtran para la luz roja, otros a la verde y otros para la azul.
En la fotografía normal Los receptores del CCD se filtran individualmente en grupos de rojo, verde y azul. La información que falta es suministrada de los píxeles más próximos.la calidad de una foto depende de su aspecto una alternativa para solucionar este problema es Hasselblad Dfinity, cosiste en disponer tres chips, uno para cada color, alrededor de un prisma que distribuya la luz por igual. Este sistema ofrece lo mejor de los dos mundos, pero ocupa mucho espacio.
Un nuevo competidor del CCD es el CMOS (semiconductor complementario de éxido metálico) es un chip de memoria convencional con un captor sensible a la luz en cada célula y es mas barata su fabricación. El punto principal continúa siendo la resolución: la cantidad de detalle que puede captar el sensor y, en última instancia, el tamaño máximo de aplicación. Esto depende del número de pixeles, cuantos más pixeles mejor.

1resumen: La fotografia Digital

LA FOTOGRAFÍA DIGITAL

En este primer resumen nos dice q la fotografía estaba solamente relacionada con que era una emulsión sensible a la luz revelada en químicos, a lo que hoy en día se esta evolucionando a lo digital, pero la película siempre tendrá un lugar en el futuro de la foto.
La fotografía digital ha ido evolucionando gracias a la tecnología que nos lo permite, la industria de la foto ha tenido q dar este paso a lo digital por el consumismo, porque es mas que claro q todos queremos la mejor cámara con una excelente resolución, y la industria por no perder poder nos ha dado lo que todos tenemos en casa una cámara digital.
La fotografía digital nos ha traído muchas ventajas como la corrección, edición, etc. de cualquier foto de una forma sencilla y con esto se tiene el beneficio de no perder la calidad en ningún momento, con lo digital se pierde la magia de ir al laboratorio de fotografía y estar horas en el cuarto oscuro.
En la fotografía también se tiene un laboratorio en el que ya no hay químicos, solo hay un ordenador, un monitor, en donde se puede retocar el brillo, la luz, modificar el contraste, entre otras cosas. Con las cámaras digitales también se puede ver la foto antes y después de tomarla y se puede borrar y volverla a tomar.
EL HARDWARE (Las cámaras digitales)
En el inicio de todo está el píxel, el pintor francés impresionista del siglo XIX George Seurat hacia algo parecido al pixel pero las fotos estaban conformadas por puntos de pintura. Y hoy en día se a llegado a tanto que podemos digitalizar todos nuestros negativos, de una forma fácil y económica.
En las cámaras digitales se mide en mega pixeles que son capturados en el sensor CCD, las cámaras no se agrupan por su rendimiento en mega pixeles, en vez de ello las cámaras se clasifican en tres categorías: de gama baja, gama media y reflex. Pero siempre existirá una cámara mas buena que las que tenemos hoy en día en el mercado gracias a la constante evolución de este medio.

sintesis de la Pelicula de Nacional Geografic

“Los Fotógrafos”
Este es un documental de la revista mundialmente conocida “Nacional Geografic”, en el nos muestran diferentes trabajos de los muchos fotógrafos que trabajan para la revista, presentaron algunos relatos y anécdotas vividos durante sus viajes.
Este trabajo esta considerado como el trabajo perfecto para muchas personas ya que te la pasas viajando a muchos lugares q el ser humano común ni siquiera imagina, peo los fotógrafos nos desmintieron contándonos los muchas situaciones difíciles por las que tienen que pasar cada que salen de viaje como son el atravesar aduanas, climas extremosos, enfermedades que ni ellos conocían, también nos cuentan que pasan mas tiempo pidiendo permisos a los altos mando de cada lugar que vistan que tomando fotos.
También nos dicen que en algunos lugares son vistos como raros por cargar todo ese equipo en donde no son necesarios, en cada lugar te enfrentas a muchísimas adversidades y hasta es considerado como un trabajo altamente peligroso.
El trabajo de fotógrafo esta considerado como un arte y no como si fueran periodistas, cada artista tiene su propio estilo y cada uno tiene tendencias diferentes así como hay fotógrafos que se dedican a tomar fotos de animales, paisajes, retratos, arquitectura, etc.
También nos dicen en el documental que en la revista se publican mas de 1000 fotografías al año, y que quedar en la portada de la revista en algún mes es un privilegio enorme para el fotógrafo. Nos dicen también que el buen fotógrafo es aquel que transmite un mensaje en cada imagen q captura.
Nos mostraron algunas fotografías que se han publicado en las portadas como la de la niña hindú con los ojos claros q tiene mucha fuerza en la mirada, y muchas más.
Es un documental q te deja con buen sabor de boca, te deja como con ganas de salir corriendo a tomar fotos, y hasta las fotos de la revista las ves de otra manera porque recuerdas por todo lo que se tiene q pasar para tomar una foto como esa.

Lab de Producción Fotográfica

este será mi blog para la materia de Laboratorio de Produccion Fotográfica, apartir de esta fecha
:P